Bassekou Kouyate: I Speak Fula

Es la primera vez que escribo sobre un artista de música étnica pero descubrí a Bassekou Kouyate en el programa de Jools Holland que se emite en canal+ los martes y la verdad es que me quedé fascinado por este tipo, es puro Rock, parecía estar viendo al mismísimo Jimi Hendrix, eso si en vez de con la Stratocaster con un instrumento llamado Ngoni, hecho con una calabaza y cuatro cuerdas y del que este artista de Mali es un verdadero virtuoso. Su último trabajo, I Speak Fula, ha cosechado numerosos éxitos y fue nombrado disco del año por parte de la BBC Radio Awards. En estos dos vídeos tenéis un ejemplo de su música, espero que os guste.

T.A.M.I Show (1964)

Considerada la primera película sobre un concierto de Rock, el T.A.M.I Show ha sido durante décadas objeto preciado de coleccionistas, y es que hasta su edición el año pasado en Dvd únicamente se podían conseguir grabaciones piratas de escasa calidad o algunos vídeos en recopilaciones. Filmada en 1964 ofrecia la inigualable oportunidad a los rockeros de la época de ver en pantalla grande y con una calidad insuperable a las estrellas del momento uniendo para el evento a lo mejor de la música británica y américana, además por primera vez negros y blancos juntos en un mismo cartel. Famoso fue el mosqueo de James Brown por no ser él el que cerraba el concierto sino los por aquel entonces emergentes y jovenes Rolling Stones, se vengó de ellos con una actuación apabullante e imposible de mejorar ni siquiera para la banda del momento, años más tarde el mismo Keith Richards reconocería el error y admitió que tocar después del genial músico soul condicionó de forma negativa la actuación, Mick Jagger intentó estar a la altura moviendose y saltando como nunca, pero sinceramente poco podía hacer. Ahí os dejo unos vídeos para que juzguéis.

Actuación integra de The Rolling Stones:


La de James Brown:


The Beach Boys: genial como siempre Dennis Wilson a la batería.


Chuck Berry y su famoso Johnny B.goode:

The Johnny Cash Show

En 1969 el gran Johnny Cash ya era tan popular como para tener su propio programa de televisión y en los tres años que duró en antena el Johnny Cash show se rodeó de un buen número de artistas del momento, y no exclusivamente del mundo del country sino también del Rock and Roll, Creedence, Neil Young, Derek and The dominos e incluso del Jazz, Louis Armstrong en la que fue su ultima aparición en público antes de su muerte. Existe un muy recomendable Dvd que recopila los mejores momentos, yo en particular me quedo con estos dos.

Jack White y Wanda Jackson

The party ain't over, así se llama el disco con el que Jack White resucita a la Reina del Rockabilly, la legendaria Wanda Jackson, una de las primeras mujeres que hicieron Rock and Roll y que ahora a sus 73 años ha visto relanzada su carrera gracias al reconocimiento del prolífico ex-White Stripes el cual no solo ha producido el álbum sino que toca la guitarra en la mayoría de temas, y vaya forma de tocar.. escuchad el explosivo solo de la versión del Shakin all over. Lejos de ser un disco de versiones imposibles como el de Rick Rubin con Johnny Cash, incluye dos curiosas revisiones del Thunder on the mountain de Bob Dylan y de You know i'm no good de Amy Winehouse. En definitiva, muy recomendable homenaje a una gran artista al que no hay que perderle la pista. Ahí os dejo unos vídeos.

The Who en la final de la SuperBowl

No me interesa el Football americano o simplemente el Football como ellos lo llaman (el otro es Soccer), ni siquiera entiendo sus reglas pero ayer me habría encantado estar ahí aunque solo fuera por ver a lo que queda de una de mis bandas favoritas: The Who. Otros años en el descanso de la final de la SuperBowl han actuado músicos como U2, Tom Petty y sin ir mas lejos en 2009 el mismisimo Bruce Springsteen, pero este año les ha tocado a ellos y como muestra ahí os dejo el vídeo de su himno Won't get fooled again.. rememorando los viejos tiempos de la portada de Odds and Sods donde lucían la indumentaria propia de este deporte.

Wolfmother, una banda ABSOLUTE

Los extraordinarios Wolfmother estan apunto de editar su esperado nuevo trabajo Cosmic Egg y la legendaria marca de Vodka Absolute los ha elegido como imagen de su nueva campaña publicitaria: una botella versión Rock embutida en cuero con sus tachuelas y todo (la que aparece en la foto en el centro de la mesa), que se apresuren los coleccionistas pues parece ser una edición limitada. Ya veís yo aquí haciendo publicidad gratuita... todo sea por el Rock and Roll y éstos australianos tienen mucho y bueno, ahí va su Myspace:

www.myspace.com/wolfmother

y un video en directo: la demoledora Woman:

Child in Time Vs Bombay Calling

It's a beatiful day debería ser uno de los grandes grupos de los 60' aunque solo sea por su homonimo primer album, ese de la portada con inocente chica sobre bonito cielo azul que incluía canciones tan bonitas como White Bird, pero sin embargo son uno de los grandes desconocidos, ni siquiera han pasado a la historia por ser los autores de Bombay Calling, el tema que inspiró el Child in Time de Deep Purple, como podéis escuchar en el principio de la canción el parecido roza el plagio, pero nunca hubo denuncia alguna (eran demasiado hippies para eso) y John Lord que fue el precursor de la adaptación/homenaje siempre reconoció su deuda con ellos.

Mary Travers (1936-2009)

Adiós a Mary Travers, la atractiva rubia del trio folk Peter Paul and Mary, famosos por su adaptación del Blowin in the wind de Dylan y parte activa del movimiento de protesta contra el gobierno Americano de la época, sus voces no podían faltar en los happenings más importantes como en el vídeo que podéis más abajo, una actuación en una manifestación anti-guerra en Washinton D.C.

Pete Townshend: Nueva Opera-Rock

Aprovechando el paron con The Who por la gira en solitario de Roger Daltrey, Pete Townshend anda inmerso en la composición de una nueva opera-Rock que tendrá de protagonista a Walter, una vieja gloria del Rock que prepara su regreso, la obra tendrá como ideas centrales el envejecimiento y la mortalidad, temas con los que tenía una deuda pendiente desde que compuso My Generation con esa rotunda frase que decía "espero morir antes de llegar a viejo". No se vosotros pero yo estoy deseando ver y escuchar los resultados para comprobar si el modelo con que tanto éxito consiguió en los 70' (Quadrophenia y Tommy) sigue vigente en 2011 que es la fecha prevista para su aparición.. seguiremos informando.

George Harrison: This Song

Con "esta canción" George Harrison pretendía dejar las cosas claras tras perder las batallas legales que le condenaron por plagio inconsciente en 1976, es cierto que el parecido de su hit My Sweet Lord con He's so fine de The Chiffons era bastante razonable, pero particularmente siempre he pensado que fue involuntario bueno para eso es nuestro Beatle favorito, la letra llena de ironía decía algo así como: "Esta canción no es ni blanca ni negra, al menos que yo sepa, ni infringe los derechos de autor de nadie, esta canción es para ti y para mi......."

This song



He's so fine

Y la inimitable My Sweet Lord.....

Neil Young: Cortez The Killer

Es mi canción favorita de mi disco preferido de Neil Young y la tocó (no suele llevarla en su repertorio) en su actuación del Primavera Sound en Barna, que pena no poder asistir, las crónicas dicen que fue estupendo y seguro que lo fue ahí os dejo la de La Vanguardia.

Escena de la película Rust never sleeps "He came dancing across the water.........."

Fork in The Road: Incombustible Neil Young

Había leído comentarios negativos acerca del último disco de Neil Young tanto en crítica especializada como en algunos blogs amigos, por lo tanto he preferido darle su tiempo y escucharlo como se merecía antes de opinar, y la verdad es que me ha gustado mucho, a estas alturas y con una discografía tan impecable no le íbamos a pedir su mejor disco, su obra maestra, pero a mi me parece muy bueno, y cada vez que lo escucho más aún. Fork in the road es una especie de obra conceptual acerca de su viaje por USA con su proyecto de vehículo eléctrico, el mensaje ecológico pues está presente en todo el álbum, como también lo están las distorsionadas guitarras cual si de un disco con Crazy Horse se tratara, solo te deja tiempo para respirar en Off The Road y Light a Candle, dos bonitas baladas con toque country. Me encanta también el estribillo Pseudo-Punk de Fuel Line: "Fill her Up !! " y el himno generacional Just singing a song....., traducido para ti que como yo no sabes mucho Inglés dice algo así como: "simplemente cantando una canción no vas a cambiar el mundo", eso si que es un canción con mensaje... que aprendan sus colegas de profesión.

Behind de Wheel



Y la mencionada Just Singing a song...

The Yardbirds:Live in NY

30 de Marzo de 1968, aún faltaban unos meses para que naciera un servidor y The Yardbirds se disponían a ofrecer al público que llenaba el teatro Anderson de New York el mejor concierto de su historia(según los asistentes fue algo grandioso), la banda estaba a punto de separarse y la compañía de discos decidió grabar la actuación para editarla más tarde a modo de disco póstumo y pese al precario y anticuado equipo con el que se realizó el resultado no fue del todo malo, no pensaron lo mismo los miembros del grupo los cuales no autorizaron su publicación, además nadie les había avisado que el concierto iba a ser grabado. En 1971 y para aprovechar el tirón Zeppeliniano se vuelve a editar pero Page consigue impedirlo en los tribunales. Tras continuas publicaciones y retiradas hoy en día se puede conseguir facilmente en Amazon,aún así en los comentarios pongo un link de descarga que he encontrado para que hagáis la cata primero, no os defraudará. Un Jimmy Page en estado de gracia que empezaba a apuntar maneras se había hecho con el control del grupo endureciendo considerablemente el sonido del mismo, un paso previo a lo que en poco tiempo iba a ser Led Zeppelin y la verdad es que recuerda a ellos en bastantes ocasiones sobre todo la intro de Train Kept a Rollin que intenta ser el riff de Comunication Breakdown y en un primitivo Dazed and Confused solo de guitarra con arco de violín incluido.

Train Kept a Rollin' para la Tv francesa


Y Dazed and confused: Jimmy Page haciendo sus pinitos con el arco de violín, técnica que luego desarrollaría con Zeppelin.

The Who:Amazing Journey

Acabo de ver el DVD documental de 2007 sobre la mejor banda de Rock de todos los tiempos, con permiso de los stones, y me ha hecho pasar un muy buen rato, ideal como complemento de aquella lejana The Kids are allright, además de contar la asombrosa historia de The Who la película tienes un contenido extra impresionante que incluye entre otras cosas:
- Los pormenores de la grabación de la bonita Real looking boy con Greg Lake al bajo.
- Un video de 1964 perdido durante mucho tiempo, de cuando eran The High Numbers
- Numerosas anécdotas tales como el incidente de Cincinnati, detalles sobre la composición de Won't get fooled again y la mejor de todas la cena con el lunático de Moon. la cuento en los comentarios para no extender mucho el post, yo me he partido de risa con ella.


Gotta dance to keep from cryin' vaya pinta que luce Townsend

Discoplay: Archivo documental

Ahora todo el archivo/catálogo de Discoplay ha sido digitalizado pudiéndose consultar con fines unicamente informativos (gracias Carlos por la información). Para el que no lo conozca Discoplay era una empresa de venta por correspondencia de discos (además de películas, libros y otras cosas casi siempre relacionadas con la música y el mundo de la cultura), recibir su boletín informativo, el BID, puntualmente cada mes en casa era para el que os escribe un gran motivo de satisfacción, esa revista me permitía adentrarme en la discografía de mis grupos favoritos con todas esas portadas dentro y eso en una época que no existía Internet era una información muy pero que muy valiosa.

Archivo documental Discoplay

Wilco:Ashes of American Flags

Este mes aparece a la venta el DVD de Wilco grabado en su gira de 2008, atentos los usuarios de Canal+ en España ya que desde el día 20, antes de que se pueda comprar en las tiendas, va a emitir los mejores momentos del documental. Abajo pongo el trailer para ir abriendo boca, atención a la bonita chaqueta a lo Gram Parsons que luce Tweddy y a como agradece a sus pastillas (medicinales claro) que le hagan posible intentar hacer el mejor concierto de la historia del Rock and Roll.

Festival de Jazz de San Javier: Fogerty y Winwood

El mismo día que me enteré en el blog de Paulamule llamé a la organización del festival y no sabían nada (vaya organización pensé), aún así pre-reservé mi localidad, ahora ya se ha hecho oficial, el 10 de Julio John Fogerty en el primero de sus conciertos en España y además el 24 de Julio se añade al programa el gran Steve Winwood. El Festival de Jazz de San Javier siempre nos sorprende con la inclusión en su cartel de figuras Rockero-blusero de máximo nivel, el año pasado Johnny Winter y Gary moore y en otras ediciones Eric Burdon, Bill Wyman, B.B.King, etc... Pues ya están a la venta las entradas , y sin comisiones para el que lo deseé de por medio osea sin los de Ticketmaster llevándose tajada por nada vamos, además para el que no lo conozca San Javier (Murcia) está en el corazón del mar menor osea que chiringuitos, playa y buen sol garantizados. nos vemos ahí.

Web del Festival de Jazz de San Javier

El primer Video Clip de la historia?

No se si será, imagino que no (se aceptan sugerencias), pero seguro que se puede considerar uno de los precursores del concepto video-clip, una historia contada sobre la música de la canción a promocionar, y además éste con el fino humor británico de la banda de Ray Davies. Ahí os dejo con Dead end street.

Led Zeppelin y Elvis: El encuentro.

Siempre me había parecido curiosa la anécdota pero nunca había leído ninguna declaración al respecto de los miembros de Led Zeppelin, el otro día hojeando un RS de hace un par de meses Robert Plant lo contaba con detalle, fue un promotor de conciertos común el que les presentó y propició así el encuentro, al principio ignorados, Jimmy Page rompió el hielo e inició la conversación cuando de repente Elvis les preguntó algo así como: ¿Es cierto lo que se cuenta que hacéis con los hoteles en vuestras giras? a lo que Robert Plant contestó: "Por supuesto que no, somos hombres de familia. Nos divertimos cantando en los pasillos Treat me like a Fool..... " (principio de Love me exagerando su inconfundible estilo.) todos quedaron mudos hasta que Elvis rompió el silencio con una tremenda carcajada enseguida secundada por sus guardaespaldas y todos los allí presentes, despues de dos horas de charla llegó el momento de la despedida y cuando la banda se fue alejando por el pasillo camino al ascensor El Rey se asomó a la puerta y cantó bromeando "treat me like a Fool....." dejando buena nota de lo bien que se lo había pasado con estos duros Rockeros Ingleses.

Kind of Blue: 50 años

50 años se cumplen desde aquel 2 de Marzo de 1959 en que Miles Davis se reunía en un estudio de Nueva York con figuras de la talla de John Coltrane y Bill Evans para grabar uno de los discos más grandes de la música contemporánea y cuya importancia además trasciende más allá de las fronteras del Jazz, no olvidar que guitarristas como Duane Allman o Carlos Santana siempre lo han citado como una de sus mayores influencias. Las canciones, todas ellas instrumentales, fueron grabadas de una toma en solo dos días y lo más sorprendente es que gran parte de lo que podemos escuchar es fruto de la improvisación, Miles únicamente llevó al estudio unas ideas y sobre ellas se construyó el albúm. Para conmemorar el aniversario se ha editado una edición especial así que no tenéis escusa, el que no lo haya escuchado que no deje de hacerlo, en serio, este disco te puede cambiar la vida.

El ya convertido en un standard del Jazz.... So What